托底保障+试错空间为原创新作护航

80多名观众和评审、导师一起，见证了三部风格各异的原创音乐剧在上海破土而出，交出了自己的第一张答卷。2023华语原创音乐剧孵化计划剧本朗读会昨天在上海文化广场举办。从今年68部投稿作品中脱颖而出的三部孵化计划入围作品——《遗落梦之境》《聊斋之黄九郎》《冲出麦田》迎来了对它们的首轮考核。

从2019年诞生至今，孵化计划共计收到来自573人次的410部原创投稿作品，孵化出《南墙计划》等原创音乐剧作品十余部。上海文化广场副总经理、孵化计划发起人费元洪告诉记者，五年来通过这个平台，中国音乐剧的本土原创力量蓬勃发展，为产业发展提供良性循环的探索实践。今年，随着上海文化广场音乐剧中心的启用，孵化计划将进一步为创作者们提供更好的资源与平台，为更多上海出品音乐剧保驾护航。

三部原创新作初露锋芒

从关注心理健康与创伤经历的现实题材，到经典志怪小说的全新改编，再到农村青年寻找自我的励志成长故事，《遗落梦之境》《聊斋之黄九郎》《冲出麦田》这三部孵化计划入围作品在呈现出差异化样貌的同时，皆以人情串联故事脉络，蕴含浓厚的人文主义底色。在昨天举行的八小时剧本朗读会上，三部作品首次公开呈现了剧本朗读及音乐选段演唱。入选孵化计划最终轮的作品将步入下一阶段的开发，迈出走向市场的稳健脚步。

《遗落梦之境》编剧及作词李霖霖介绍，从去年9月开始创作至今，作品的大纲已修改了十余版。第一次的导师会上，两位创作者与导师张筱真进行了足足七个小时的讨论。作曲周宇帆表示：我们终于不再是两个人在战斗了。孵化团队带来了很多灵感和新鲜的想法。在孵化计划评审王海笑看来，故事本身足够有趣，是《遗落梦之境》的一大亮点。同时，作品所关注的心理健康问题，是当前中国的音乐剧市场上较为少见的题材，国内也需要此类具有现实意义的作品探索。

而《聊斋之黄九郎》的出现，则令评审们不约而同地感慨，终于有人对‘聊斋’下手了。此次入围的《聊斋之黄九郎》，是对经典东方志怪故事进行音乐剧改编的一次全新探索尝试。在中国观众的心目中，聊斋这一IP本身即独具风采，有着良好的观众认知度、故事基础和商业价值。作词高媛表示：我们对东方题材进行现代思考，希望呈现2023年的黄九郎，而不是当年蒲松龄眼中的黄九郎。经历六次导师会后，《聊斋之黄九郎》已完成剧本二稿，并将继续夯实基础，打磨作品的故事内核与音乐风格。

《冲出麦田》则是五届孵化以来，第一部先有作曲后匹配编剧的作品。最初的投稿由王富有一人独立创作。音乐剧专业出身的他以歌曲创作见长，创作的乐曲明快抓耳。但要编剧、词、曲全部一人创作，其难度可想而知。为解决作品在剧本方面的薄弱，评审们充分发挥孵化的平台优势，为《冲出麦田》匹配了已有一定孵化和编剧经验、2022孵化计划优胜作品《一生》的编剧温昭逸。温昭逸与王富有一起重新梳理故事脉络，探寻抓住农村故事与当下时代的连接点。谈及与导师胡晓庆的相处，两位创作者表示，导师让他们在拥有自由创作空间的同时，给了他们明确的反馈和方向。在接下来的工作中，主创们将继续思考作品的核心表达，完善音乐结构，让故事落地生根。

建立国内原创音乐剧产业服务平台

由上海文化广场剧院管理有限公司主办、南京海笑文化传播有限公司协办的华语原创音乐剧孵化计划已迈入了第五个年头，经过多年探索开辟了自由孵化、定向孵化、特邀孵化等多个赛道，建成以资源、机制、人才、权益为核心的音乐剧产业平台。其中，《南唐后主》《生死签》《对不起，我忘了》《无法访问》《南墙计划》5部优秀原创音乐剧作品已成功实现商业制作，受到全国各地观众的热烈反响，不断探索华语音乐剧独有的审美表达。

在为市场持续培育、输送优质原创新作的同时，孵化计划亦成为了音乐剧创作人才们共享资源、共同成长的课堂。作为目前国内首个原创音乐剧的孵化项目,孵化计划为创作者们提供了一个具有托底保障和试错空间的平台。谈及孵化的机制优势，费元洪表示：通过这个平台，我们可以给大家更多些资源去成长。在这个机制当中，有主创会、导师会和考核，大家在互相监督的过程中前进，为大家的创作提供保障和起到粘合剂的作用。

随着今年上海文化广场音乐剧中心的启用，这个集内容孵化、人才集聚、先锋实验等功能于一体的空间，将成为音乐剧的实体孵化器，连接演出、制作、创作、经纪等产业链多个环节，填补国内音乐剧原创服务平台的空白。